ESTE ES EL MEJOR VIDEO DE TO0O0D0OSSSS jejej WENO SÓLO LO PUSE PORQUE NO PODÍA FALTAR...ES PARTE DI MI.....Y YO KIEROO0 BANDA!!!!!!!!!!!!! .-.......Y YO TAMBIÉN.....
lunes, 25 de junio de 2007
SEGUIR ADELANTE
EL VIDEO PUEDE SER UTILIZADO PARA HACERLES VER A LOS ALUMNOS QUE NADA PUEDE DETENERLOS A REALIZAR Y LUCHAR POR SUS SUEÑOS...QUE TODO PROYECTO PUEDE LOGRARSE CON MUCHO ESMERO.....
Contaminación
Este video puede acompañarse para la asignatura de Geografia o Educación Ambiental dentro de los temas de contaminación, étc. Para hacer conciencia en los alumnos del impacto que ha tenido en todo el mundo y no sólo en su localidad.
domingo, 24 de junio de 2007
MOVIMIENTOS DE CAMARA
1. Panorámica: Consiste en un movimiento de cámara sobre el eje vertical u horizontal. Normalmente la cámara está situada sobre un trípode y gira alrededor de su eje. Tiene un gran valor descriptivo y también puede tener valor narrativo. Se emplea para descubrir una acción o un escenario que no puede abarcarse de una sola vez. Su efecto práctico es similar al que se produce cuando se gira la cabeza hacia un lado u otro para visionar un gran espacio. Podemos distinguir:
· Panorámica horizontal: Movimiento de derecha a izquierda o viceversa.
· Panorámica horizontal de seguimiento: es el movimiento de cámara más común. Se hace un seguimiento del sujeto que se mueve.
· Panorámica horizontal de reconocimiento: se hace un recorrido lento por la escena para permitir al espectador que se fije en todos los detalles del escenario. Puede crear dramatismo y expectación o puede servir para mostrar cierta decepción
· Panorámica horizontal interrumpida: consiste en un movimiento largo y suave que se detiene de repente para crear un contraste visual. Se emplea en situaciones dramáticas o lacónicas.
· Panorámica horizontal en barrido: el barrido es una panorámica rápida que produce una serie de imágenes transitorias generalmente borrosas. El espectador no tiene tiempo de verlas nítidas. Trata de atraer la atención hacia la siguiente imagen. Se produce una relación dinámica o de cambio comparativo. El barrido puede tener muchas funciones: mostrar diferentes aspectos de la misma escena, proporcionar continuidad de interés (conectando entre sí una serie de sujetos o temas similares), cambiar los centros de atención, mostrar la causa y el efecto, comparar o contrastar, trasladar en el tiempo y en el espacio, etc.
· Panorámica vertical: Movimiento de arriba abajo o viceversa.
· Panorámica de balanceo: Movimiento de balanceo.
2. Travelling: Consiste en un desplazamiento de la cámara variando la posición de su eje. Estos movimientos suelen ser por desplazamiento de la cámara por una persona, travelling, grúa, etc. Tiene un gran valor expresivo, de relieve y perspectiva narrativa. Existen diversos tipos:
· Avante o avance: la cámara se acerca. Refuerza la atención.
· Retro o retroceso: la cámara se aleja. Relaja la tensión, a no ser que aparezcan otros objetos que antes no se veían, despertando nuevos focos de atención.
· Ascendente/descendente: La cámara acompaña al personaje, o muestra alguna cosa en movimiento, hacia arriba o hacia abajo.
· Lateral: La cámara acompaña en paralelo a un personaje que se desplaza horizontalmente o muestra alguna cosa con un movimiento lateral. Permite mantener cerca la expresión del personaje que se mueve. Los objetos dan la sensación de moverse más deprisa.
· Circular o en arco: La cámara se desplaza en círculo alrededor del personaje u objeto. Este movimiento suele ser de exploración, permite ver la escena desde distinto puntos.
--> Movimientos ópticos
Zoom: El movimiento del zoom se realiza con las cámaras que tienen objetivos de focal variable, es decir, objetivos zoom. Permite hacer que los objetos se acerquen o se alejen sin desplazar la cámara. También se llama travelling óptico, aunque a diferencia del travelling, con el zoom los objetos que se acercan, se comprimen, no descubrimos las áreas escondidas detrás de los objetos como lo podemos hacer con el travelling. En el cine y la televisión se puso de moda en los años 60 y 70 y su uso fue excesivo. Valerio Lazarov fue uno de los más conocidos cineastas que abusaba del zoom en sus trabajos. Actualmente se evita abusar del zoom, ya que su uso injustificado cansa al espectador.
El steadycam es un movimiento libre de la cámara. Se consigue con un sistema de suspensión y absorción del movimiento que permite al operador realizar tomas de seguimiento en situaciones imposibles para un travelling; por ejemplo, subiendo una escalera o a través de los árboles de un bosque.
Cabeza caliente es un movimiento en varios ejes de la cabeza de la cámara permitiendo cualquier tipo de seguimiento y movimiento a diferentes alturas. Extraordinariamente espectacular es muy utilizado en los programas de televisión más llamativos, en la publicidad y en los videos musicales. En los últimos tiempos, su traslado a la narrativa cinematográfica, junto a la steadycam, ha conllevado un pleno significado de la definición "cámara desencadenada". Permite todos los puntos de vista imaginables en continuidad. Otros movimientos de cámara también destacables pero de menor calado en la historia del cine serían:La simple y común cámara en mano como un movimiento inicialmente asociado al punto de vista subjetivo al transmitirse a la imagen y, por consiguiente, al espectador las vibraciones del operador a la cámara; sin embargo, últimamente se ha enriquecido el significado del movimiento de cámara asociándolo a una sensación realista por su herencia del reportaje televisivo y a los efectos violentos o de tensión (por ejemplo persecuciones en el cine de terror).
La Grúa hace referencia a un movimiento amplio ascendente o descendente para situar la cámara a grandes alturas como por ejemplo en la dramática secuencia de los heridos postrados en la estación de tren del film Lo que el viento se llevó (1939); y la pluma: como movimiento corto ascendente o descendente para equilibrar el cuadro al variar la altura de los elementos. Ambos movimientos son considerados por muchos como travellings verticales.
31 de mayo del 2007
¿Un mismo video puede usarse en cualquier nivel educativo?
Yo creo que no porque en cada nivel hay ciertos propósitos de los programas de estudio y aunque tratan de tener una secuencia no se abordan de la misma forma los contenidos es por eso que deben ajustarse de acuerdo a las particularidades del nivel cognitivo del alumno y a sus necesidades educativas.
LOS HOMBRES DE BLANCO.
DefiniciónUna historieta es una narración realizada mediante una sucesión de imágenes dibujadas o pintadas sobre un soporte plano y estático, normalmente papel. La integración de textos en su seno no es necesaria y hay muchas historietas mudas, es decir, sin textos. Por otro lado, muchos estudiosos consideran que una historieta sólo lo es en tanto que es reproducida y difundida por medios mecánicos, de tal forma que sitúan el inicio del arte en 1829, cuando el suizo Rodolphe Töpffer publicó su primer albúm. Otros estudiosos, en cambio, no exigen que una historieta sea difundida de forma masiva para considerarla como tal, y sitúan las primeras muestras de este arte en el Antiguo Egipto.
Se denomina a la historieta el noveno arte.
Terminología
Historieta es la palabra de origen castellano/español que se aplica a este arte en Argentina, Cuba, España o Perú, aunque hay otras formas de denominarlo mucho más minoritarias: tebeo en España, monitos en México, etc. En otros idiomas, la historieta recibe los nombres de bande dessinée (francés), comics(inglés), fumetti (italiano), manga (漫画,japonés), quadrinhos (portugués de Brasil), etc. De todos modos, hacia los años 70 del pasado siglo, se empezó a imponer en el mundo castellanoparlante el barbarismo cómic y, desde finales de los 80, manga (término que en América y Europa se refiere únicamente a la producción de origen japonés).
Historia
Como ya se expuso más arriba, existe una fuerte controversia sobre cual fue la primera historieta, en función de si se usa una definición de historieta más o menos restrictiva. En cualquier caso, puede decirse sin temor a equivocarse que la tradición de la Historieta que continua sin interrupción hasta nuestros días, nació al menos en 1829, con los primeros trabajos del suizo Rodolphe Töpffer y las historietas publicadas luego por diversos autores en la prensa satírica e ilustrada europea del siglo XIX. Todas estas historietas eran realizadas para un público adulto. Esta historieta se extiende luego fuera de Europa, hacia Argentina, EE.UU., México, o Japón, donde se desarrolla de forma diferente en función de las peculiaridades de cada país, aunque con un claro predominio estadounidense al menos hasta la Segunda Guerra Mundial. En la postguerra, adquieren un gran desarrollo las escuelas argentina, francobelga y japonesa gracias a genios del calibre de Héctor Germán Oesterheld, André Franquin u Osamu Tezuka, respectivamente. A partir de los años 60, se afianza una nueva conciencia del medio, sobre todo en Francia y, poco a poco, la historieta irá dejando de ser un producto popular para convertirse en un medio minoritario, salvo en Japón. Será precisamente esta historieta japonesa la que empezará a triunfar por todo el mundo a partir de los años 80.
8 de mayo del 2007
En español: análisis de la noticia, ejemplo de medios de comunicación
En matemáticas: análisis de gráficas, uso de fracciones y porcentajes.
En geografía: uso de mapas, noticias referentes al ambiente (agua, contaminación, etc.)
Ciencias: noticias que ayuden de complemento a las sesiones.
Historia: ver leyendas y el impacto social que causó.
F.C.E: noticias relevantes como alcoholismo, drogadicción, salud, etc.
2.-Leer “el libro como medio de comunicación” describe con base en los elementos de la autora alguno de los libros que empleas regularmente. ¿Qué requisitos exige un buen libro de texto?
La lectura por placer nos lleva a la lectura inicial y a veces a la crítica.
Un buen libro debe manejar tipografía y vocabulario adecuados para el alumno.
3 de mayo del 2007
“EL PERIODICO EN EL SALÓN DE CLASES”
Periódico-->apoyo didáctico con ciertas características que llaman la atención.
*Sirve como iniciador a la lectura.
*Fomenta la investigación.
*Ayuda al pensamiento independiente y crítico.
*Ayuda a prácticar la lectura y el análisis.
Se le puede dar un uso para enseñar gramática, problemas matemáticos, debates y gráficas.
Cada medio determina la forma en que nos adentramos al mundo.
MIRAR-ESCUCHAR-LEER: son formas para comunicarse con el entorno.
domingo, 29 de abril de 2007
ANÁLISIS DE UNA PIEZA MUSICAL
Es una pieza con duración de 15:35min. Al escuchar la música clásica casi siempre tengo la misma sensación y aunque son diferentes ya que cada una reúne elementos del sonido distintos y la esencia del compositor difiere, despierta en mí sentimientos de relajación y estimulaciones afectivas.
Esta pieza marca intensidades variadas ya que por momentos tiene bajo volumen o luego medios y altos con alturas distintas por manejar tonos graves, medios y agudos. En algunas partes acelera el ritmo.
Es difícil darle un significado a la música por medio de palabras pero se podría utilizar para manejar temas como: miedo, curiosidad, suspenso, etc.
COMO ACERCARSE A LA MÚSICA
Me parece pertinente el citar diferentes definiciones acerca de la música para hacer ver que existen varias de acuerdo al contexto y persona. Si bien muchos la pueden ver como ciencia, arte, técnica, esas más bien serian las concepciones que tiene cada quien de esta pero no una definición, es por eso que marco aquí un error hacia el autor de llamar como definiciones y no concepciones. Yo supongo aunque no la conozco debe haber una definición para dicho concepto.
En lo que refiere a las llamadas “definiciones” que cita el autor más que definiciones son las opiniones personales de la apreciación musical de diferentes personas, mismas que podrían llevar a la conformación de una definición.
Debido a que todos somos diferentes con gustos e intereses variados tendremos una concepción diferente de la música. Al menos yo puedo decir que para mí, es parte de mí misma y que desde pequeña le he dado relevancia en mi vida. En parte esto se debe a que la mayor parte de mi familia son músicos apasionados con su trabajo, lo que ha hecho que para mí también. Aunque no soy alguien especialista en este ámbito puedo valorar el trabajo realizado por ellos.
No se necesita ser experto para disfrutar de una pieza, sólo disposición, intuición y con opinión libre.
Sea quien sea siempre ha estado rodeado de música y no se puede negar.
POSIBILIDADES DIDÁCTICAS DEL AUDIO (reflexión, propuestas, ideas)
Hay tres formas en las que una persona llega al aprendizaje una de ellas es auditiva, con esto se verían beneficiados los alumnos auditivos.
El utilizar audio hace las clases más atractivas y mantiene interesados a los alumnos. Sirve de motivación para el alumno.
En la práctica pasada lo pude constatar, ya que utilice grabaciones de sonidos o audiocintas lo que profundizo el manejo de mi tema y los alumnos entendieron mejor ampliando el panorama de su visión.
20 de marzo del 2007
Dentro de la información manejada en el podcast nos decía que para una buena toma hay que establecer una buena composición. Se hizo alusión a la regla de los tercios la cual consiste en dividir el cuadro trazando dos líneas imaginarias. La toma que estaban analizando para obtener una buena fotografía era de una modelo en la torre de París, entonces establecieron que el lente adecuado para ésta, era el gram ocular de 24mm puesto que con éste la modelo saldría a la altura de la torre. También dijeron que existía otro lente el telefoto de 85mm pero con este la modelo saldría muy pequeña y no se vería muy bien.
Aquí podemos ver la utilidad que tiene una audiocinta, donde es una forma más atractiva que la explicación en persona.
lunes, 19 de marzo de 2007
JORNADA DE OBSERVACIÓN Y PRÁCTICA
v ¿Algún profesor empleó imágenes al desarrollar un tema? Sí
v ¿Cómo las utilizó?: La maestra en algunas de sus clases se apoyaba de láminas didácticas en las que estaban implícitas algunas imágenes, claro no todas acorde con el tema.
v Recurrió a otro tipo de apoyo didáctico: Sólo láminas.
v Recoconozcan la función educativa de la fotografía.
Durante esta jornada de observación y práctica hice uso de algunas imágenes para un mejor desarrollo de los temas a abordar.
En la clase de español como se vio cuentos de terror, lleve imágenes tenebrosas para que mediante ellas los alumnos inventaran un cuento de terror entre todos. La imagen de un gato negro para colocarla en su separador. Después también lleve la imagen de una chica que se abordaba en un texto visto en una clase para poder llevar a cabo la actividad de predicción del mismo texto. Así como el apoyo de figuras geométricas en matemáticas.
8 de marzo del 2007
Qué tenga el tamaño adecuado para ser visible en diferentes ángulos dentro del aula, que despierte interés en el alumno y tenga pertinencia al contenido
v ¿Qué elementos se requieren para realizar una lectura de la imagen?
Los colores, la textura, los matices, el contexto y el autor, así como la perspectiva y los ángulos.
v ¿Cuáles son las potencialidades educativas de la fotografía?
Qué sirven para ilustrar o clarificar ejemplos de los contenidos marcados en los programas de estudios.
22 de febrero del 2007
IMAGEN: Fotografía de la Flor “Ave del paraíso”
CONTENIDO: La flor
ASIGNATURA: Biología GRADO: 2º
SECUENCIA DIDÁCTICA:
- Mostrar la imagen a los estudiantes.
- En forma grupal que los alumnos describan la imagen (La flor) y añadan información acerca de sus características textura, forma, uso y derivados.
- En forma oral apoyándose en la imagen explicar el contenido al grupo
- Mostrar otra imagen de una flor, pedir a los alumnos que la dibujen en su libreta e identifiquen sus partes.
- Pasar a algunos alumnos a que realicen este ejercicio en el pizarrón, de modo que se pueda revisar la actividad.
LA FUNCIÓN EDUCATIVA DE LA FOTOGRAFÍA
Fernando Osorio Alarcón
Las imágenes pueden ser de gran ayuda y sirven como función educativa. El maestro debe ser usuario de las imágenes en su enseñanza. En este texto se dan algunas recomendaciones de cómo se puede llevar la fotografía al aula en las diversas asignaturas para ampliar la comprensión del tema en los alumnos.
13 de febrero del 2007
En una pintura debe considerarse para su análisis o lectura: los colores, los matices, la perspectiva (profundidad) y los ángulos.
La imagen es una representación de la realidad. La mayoría de las artes surgen del copiar.
Cada pintor tiene su propia visión de las cosas pero también representa de cierta forma la época a la que pertenece.
Los mecenas eran los padrinos quienes les compraban material a los pintores para sus obras.
El iluminador no escoge su tema adopta lo que ya esta escrito en el libro, decora manuscritos dependiendo de cómo los quiera el cliente.
La firma del pintor puede ir oculta o visible. En la Edad Media utilizaban los monogramas como firma.
La perspectiva nos permite vislumbrar algo en dos dimensiones como si fueran tres.
El Arte es una relación entre La realidad <->la imaginación<-> y la abstracción.
La pintura es dimensional, en su significado cada quien adopta lo que entiende.
15 de febrero del 2007
María Izquierdo su obra “El circo”, muere en 1955 a los 53 años, sin dominar el dibujo por completo tiene intuición por la pintura.
Su pintura es surrealista, utiliza el color atrevido y entonado (rosa mexicano, etc.) emplea la cultura artesanal de México y refleja en la pintura su dolor.
22 de febrero del 2007
Efraín Huerta “El pensamiento es nostalgia”, mexicano, nació y murió en la ciudad de México en los años de la Revolución.
Expresa la cultura femenina y la tragedia del humano.
8 de febrero del 2007
IMAGEN Y PEDAGOGÍA
Javier Arévalo Zamudio
La imagenà no es tarea sólo de especialistas cinematográficos o artistas sino de todos ya que una imagen puede servir en el desarrollo de la expresión.
Desde que nos encontramos en el vientre de nuestra madre manejamos imágenes llamadas visuales inconexas.
Las imágenes no se consideran meramente algo visual sino que también hay auditivas. A veces los aromas o sonidos nos despiertan imágenes.
Teniendo así diferentes clasificaciones de estas.
La imagen es sólo una representación de una porción de la realidad, es decir no es un todo.
Puede tener un significado o varios:
Imágenes monosémicas: con un solo significado
Imágenes polisémicas: con varias posibilidades de significados.
Tenemos imágenes fijas como: pinturas, fotografías, carteles, mantas, acetatos, láminas, etc.
7 de febrero del 2007
Bloque I: Se refiere a lo visual donde se toma a la imagen como objeto de estudio y los elementos que nos permiten conocer y analizar el lenguaje de éstas con fin educativo. Tomando en cuenta la fotografía como herramienta dándole un uso de recurso expresivo.
Bloque II: Se refiere al audio donde los alumnos reconocen los elementos del lenguaje sonoro, características y funciones para que puedan darle aplicación en el aula. Ver la relación con las imágenes y diseñar estrategias que mejoren el aprendizaje.
Bloque III: Se verá el análisis de los medios impresos como medio de comunicación, libros, periódicos, historietas así como el papel que tiene en el desarrollo del conocimiento y la difusión cultural.
Bloque IV: Se abordan los elementos del lenguaje audio-visual y el uso del documental cinematográfico, características del video como recurso expresivo y su aplicación en la educación.
Bloque V: Se abordan diferentes medios tanto impresos como audiovisuales con un fin educativo, uso de computadoras, multimedia; en si la tecnología.
Relación de esta asignatura con otras:
Esta asignatura se relaciona con asignaturas tanto de este semestre como de otros. Las referentes a este semestre son Observación y Práctica Docente II ya que es en las jornadas de práctica donde se aplicarán todos los usos de los medios en el desarrollo de estrategias dentro del aula. Así como el análisis de las cuales utilizaron los maestros tutores. También se relacionaron Planeación de la Enseñanza y Evaluación del Aprendizaje debido a que nuestras planeaciones no se encasillen a los mismos materiales sino que se amplíen a un mayor uso de apoyos.
jueves, 1 de marzo de 2007
Pico de Orizaba
EXPECTATIVAS DEL CURSO
Comprender y asumir los contenidos manejados en este curso para hacer buen uso de éstos en mi práctica docente. Darle la relevancia a los diversos medios que pueden mejorar la enseñanza.
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